庆祝澳门回归二十周年：电影中的澳门风情与历史

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你知道“MACAU”不是我的真实姓氏吗？妈妈，我离开您太久了！

明天（2019年12月20日）是澳门回归祖国20周年。这首熟悉的《七子歌》将再次在澳门大三巴牌坊前传唱。

这座土地面积仅32.8平方公里的城市有着悠久的电影历史，可以追溯到1893年《影与画》的放映，或者1910年1月8日维多利亚剧院的开业。近年来，澳门也成为热门的电影拍摄地之一。 《2046》、《伊莎贝拉》、《龙凤呈祥》、《十月初五的月光》、《妈妈是一座城》等经典电影都描绘了澳门独特的城市风貌。

澳门取景的经典电影

在澳门回归20周年之际，我们也专程来到了澳门。第四届澳门国际电影节期间，我们不仅欣赏到了多部“澳门出品”的优秀电影作品，还有幸与主创们进行了深入交流，了解了澳门电影产业多年来的发展变化。过去20年。

澳门国际电影节主场地

我们选取了三位代表人物：正在澳门拍摄新片的著名导演李少红、被誉为澳门电影“教父”的朱友仁、以及试图通过澳门电影书写一个不一样的澳门的青年导演徐新贤。他们的观点。电影故事。澳门青年导演用电影写下澳门情诗

出生于80年代末的许新贤是澳门年轻一代导演的领军人物之一，也是电影《澳门岁月》的制片人。本片是澳门本土导演九部短片的合集。它选择了澳门回归祖国20周年以来对几位导演来说都具有重要意义的时间节点。它以小人的视角，以小见大。近年来的城市发展和社会变迁尽收眼底，影片的每一个细节也都充满了这些导演对家乡的深沉热爱。从形式到内容，都与澳门版的《我和我的祖国》非常相似。

谈及创作初衷，许新贤表示：“在澳门回归20周年之际，很多人都会做这个题材，但往往是站在外人的角度，所以这次我希望能够由我们澳门本地人来拍摄导演，也算是我们为澳门写的一首情诗。”三年前的首届澳门国际电影节上，许馨贤的故事片处女作《骨女》成为唯一入围的澳门本土电影。

该片由梁咏琪、于香凝等人主演，通过四兄妹十几年的生活变迁反映澳门社会的变迁，最终获得首届澳门国际电影节观众选择奖。

许信贤（右二）执导的《骨姐》荣获首届澳门国际电影节观众选择奖

许馨贤在中国台湾读电影本科时就开始构思《骨女》的剧本。 “澳门是我的家乡，我仍然想在这里拍摄故事，但在一个更平民化、更生活化的澳门。” “即使场景是在大三巴牌坊拍摄，我也希望选择宣传片中没有的角度。”许馨贤的妈妈是一名保险代理人，每天都要面对形形色色的客户，其中包括很多“骨感阿姨” “..

许馨贤还将这些“老师”的生活经历写进了自己的处女作，拍摄了这群不为外人所知的特殊人群的真实生活状况，也展现了澳门在娱乐场所世界中的角色。外在的“生命为本”的一面。

《骨女》剧照

许馨贤还提到，在《骨女》的创作过程中，她有幸得到澳门文化局推出的“故事片制作扶持计划”的支持。许多像他一样的本土导演都通过这个计划的支持完成了他们的第一部故事片的制作，积累了宝贵的经验。

有趣的是，《骨女》的摄影师也是土生土长的澳门人。他和许馨贤从高中起就开始一起拍摄短片。他们通过非营利电影团体“排班艺术团”接触到艺术电影，后来一起去中国台湾学习电影。

他们两人是这一代澳门电影人的缩影。 “从1999年回归到现在，有很多年轻人出去学习电影，然后又回到澳门，导演和电影技术人才越来越多。”许新贤说。

徐新贤

以本次“澳门年”为例，制作的所有环节几乎都是由澳门本地员工完成。 “这在五年前是完全不可能做到的事情。”

澳门电影“教父”创办“纸艺团”扶持青年导演

出生于20世纪60年代初的朱友仁是第一批赴美国学习电影的澳门电影人之一。学成回澳后，拍摄了多部纪录片，并创办了“排班视觉艺术团”，影响了大批澳门青年电影人，被他们尊称为“澳门电影教父”。

朱友仁一直坚持在澳门创作。 1995年他执导的短片纪录片《亚明的澳门》以半自传体的叙事方式，讲述了在美国学习电影的亚明，回到澳门后如何准备筹款拍摄电影的故事。此外，短片还投射了澳门人期待回归的心情和想法。

《亚明的澳门》剧照

1999年，澳门即将回归祖国，朱友仁以回归时期葡萄牙人的视角完成了纪录片《沉默的澳门我不是》和纪录片《难忘的1999年12月20日》。回国当晚，他在澳门三灯街公开放映《难忘1999年12月20日》。这是朱友仁送给澳门人民的礼物，也是一个澳门电影人的浪漫与情怀。澳门回归后，朱友仁看到澳门电影业的不成熟，于是与几位同样热爱电影的朋友成立了“害怕视觉艺术团”。排盘艺术团成立20年来，不断举办不同类型的电影活动，放映艺术电影，为本土青年导演提供拍摄电影的机会和技术支持。 《塘口故事》系列电影是“纸艺团”的代表作。每部电影都是由多位颇具潜力的青年导演拍摄的短片合集，聚焦澳门本土故事。澳门特别行政区文化局和排班艺术团将提供相关资金和技术支持。从2008年上映的《塘口故事1》到2015年的《塘口故事3——迷茫多疑的都市》，不少澳门青年导演通过“纸艺术团”完成了电影处女作的创作，在电影事业上又向前迈进了一步。电影业。路上的第一步。

《汤口物语2》《汤口物语3》海报

上面提到的徐新贤导演，以及《澳门岁月》中很多短片的导演，都深受“纸艺团”的影响。在朱友仁看来，这群导演可以称得上是澳门“第三代”导演，但却是规模最大、最重要的一个群体。如今，他们活跃在电影界的台前幕后。他们的才华涵盖制作、导演、摄影、美术、灯光等各方面，共同构成了澳门电影的中坚力量。

朱友仁（左六）与《汤口故事3》主创

朱友仁的另一个身份是澳门“爱情电影院”的艺术总监。这家特别的电影院位于大三巴牌坊附近的爱情里。定期放映艺术电影和澳门本土作品，定位类似澳门的“电影资料馆”。

成立三年来，“爱情影院”培养了一大批忠实的电影爱好者，平日上座率高达70%。甚至《至爱梵高》等热门电影一票难求。正如当年的“隔板艺术团”一样，“爱情电影院”也在潜移默化地培育着澳门电影的生力军。

朱友仁（前排左二）在爱情影院放映厅

谈及澳门整体电影产业的发展，朱友仁坦言目前仍处于起步阶段，市场规模较小，观众群体有待培养。不过，他很高兴看到，在新一代电影人的集体努力下，澳门电影产业链已初具规模。未来，他希望澳门能涌现出更多本土电影，既聚焦现实，又讲述澳门悠久的历史和独特的地域文化。

赴澳门拍摄《妈是一座城》场景，记录澳门的变迁

今年澳门国际电影节上，李少红携新片《妈妈是一座城》重返澳门。这部电影的主要场景是在澳门拍摄的，片名中写着“妈妈”。主角——女垃圾场经营者梅晓鸥的跌宕起伏，与澳门和内地经济发展的几个重大时间点紧密相连。

李少红吴刚亮相澳门国际电影节闭幕红毯

片头是1999年12月20日澳门回归仪式的纪实场景，主角梅小鸥是无数回归后从内地南下“捞天下”的职业女性之一。影片从2003年澳门开放自由行开始，到2008年全球金融危机，再到2014年内地反腐运动，影响了澳门博彩业。 《阿妈是一座城》不仅是梅小欧的爱情史，也是梅小欧的爱情史。这是澳门回归祖国20周年的发展概况。

为了真实还原澳门的赌场、风土人情，李少红花了一年多的时间进行采访和实地调研。 “我采访了澳门各行各业的几乎所有人，与他们取得了联系，并与他们合作。一起生活、一起聊天。 “关于‘赌场’的电影最受欢迎。最大的难点在于，很多赌场规则并没有摆在台面上，需要深入到这些群体中去挖掘‘看不见’的内部规则。”赌场是一个自成体系的生态系统，而且内部分支特别复杂。你有必要了解这些方式，才能让剧中人物关系更加准确。”

在澳门拍摄过程中，由于场景复杂、涉及人员较多，剧组在协调和调度方面也遇到了很多困难。 “因为我们来得早，而且整部影片都是在澳门拍摄，所以我们确实遇到了一些困难，有很多事情需要协调，希望政府能逐步出台相关政策，鼓励更多电影人来澳门拍摄”澳门。”值得庆幸的是，自2017年起，澳门文化局已与其他九个政府部门合作，正式为申请外景拍摄服务的单位推出“摄影申请协调服务”，申请人无需像之前那样分别向十个政府部门提出申请。此举大大简化了行政手续，相信会吸引更多制作单位前来拍摄。

20年前澳门回归中国时的情景对李少红来说就像是昨天。 “当时我没想到自己会和澳门结下不解之缘，有机会拍一部纪念澳门回归20周年的电影。”在深入澳门的过程中，李少红也意识到自己之前对这片土地的了解还远远不够，“如果你在澳门呆久了，你会发现它除了现代感之外，还有着深厚的文化底蕴。”这背后的故事远远超出了《妈妈是一座城》所能承载的，希望更多的导演能够将这些魅力带入到自己的电影中。”

结论

“接天荷叶无限翠，映日荷花别有红”。习近平总书记曾引用这首诗，表达对澳门回归祖国以来实行“一国两制”和伟大转变的充分肯定。这朵“不一样的红莲”也可以用来形容澳门电影业20年来的发展和进步。

随着今年2月《粤港澳大湾区发展规划纲要》的出台，明确提出“打造以中华文化为主流、多元文化共存的交流合作基地”作为澳门的发展方向之一。澳门与内地电影业的合作与交流也将更加深入。近年来，澳门政府不断出台多项政策保护电影产业，如设立“文化产业基金”、推出“故事片制作扶持计划”、举办澳门国际电影节、协办“电影节”等。粤港澳大湾区电影创作投资交流会等，扶持了一大批有潜力的青年电影人，有效推动了澳门电影产业的发展。未来，我们相信会有更多的澳门电影人立足本土，放眼世界，用自己的镜头记录澳门的巨变。

（LC也对本文有贡献）