意大利米兰国际米兰设计周：全球设计领域的重要风向标

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作为全球设计领域重要的潮流引领者，位于意大利米兰的米兰国际“米兰设计周”和“米兰家具展”，因其优秀的设计等因素，历来被誉为“米兰设计周”和“米兰家具展”。设计感强、影响力强、品牌顶级、受众众多、报道海量。全球设计尤其家居用品领域最大的盛会，也是全世界家具、家居、建筑、服装、配饰、灯具、设计、时尚、媒体等一年一度的朝圣地。近年来，国内相关领域的厂商和设计师不再满足于仅仅参观学习，还举办了多种形式的专题展览。为此，每次展会期间，国内各家媒体对米兰家具展和设计周的报道也呈现出“井喷”之势。参观、参与、报道米兰设计周已成为相关领域的一种“时尚”。而在国内设计领域，有一种感觉，不谈四月米兰设计周，就像是一个“不露面”的行业。米兰设计周的至高地位由此可见一斑！

2017意大利米兰设计周于4月4日至9日举行。由崔巍教授带领的北京理工大学色彩中心“国际设计趋势研究小组（自2008年起）”将于4月1日至10日亲临本届设计周，共同探讨最新的色彩发展与设计趋势。将对内容进行全面调查和落实。同时，近期还将发布关于此行的一系列报道，包括《走进2017米兰设计周》、《崔巍教授谈2017米兰设计周》、《2017米兰设计周流行趋势》、请特别关注“2017米兰家具展最美色彩设计”等精彩内容。

近期，国内多家媒体对崔巍教授进行了专题采访。本文是《潮流印刷》杂志对他的独家专访。崔巍教授一一解读了杂志关注和关心的米兰设计周话题。其他采访将在不久的将来发布。

正文|

01

《潮流印花》：您能给我们简单介绍一下2017米兰国际设计周吗？每年米兰设计周期间，米兰的大街小巷都应该处于一片设计的海洋中，所以设计对于米兰人来说是非常高贵的。相比国内的设计周，人们总是缺少一些激情。对于这种情况你有什么想法吗？

崔巍：2017米兰设计周主要由家具馆、米兰大学、布雷拉、三年展、托尔托纳、文图拉兰布拉和威尼斯门组成。大展区的构成（见图）。事实上，设计周期间并非整个米兰都“沉浸在设计的海洋”。准确地说，主要在城市的特定区域举行。有的在展厅里，有的在沿街的一些商店里，或者在办公室里。简而言之，它们多种多样、不拘一格、丰富多彩、规模庞大。米兰 设计周的一大亮点。由于米兰不像北京、上海等大城市那么大，由分散在城市各个区域的展区组成的设计周对米兰这座城市和普通百姓都产生了深远的影响。例如，在设计周开幕式上，米兰市长亲自出席并讲话，阐述了米兰对设计周的重视。此外，设计周期间，在机场、地铁（见图）、广场等人群聚集的公共场所，甚至在一些公交车的车身上，也放置了相关的海报和其他宣传材料。在市中心布雷利美术学院的展览区。主要街道上还挂满了设计周旗帜等，营造出浓浓的节日气氛。此外，布拉雷和托尔托纳展区的许多街边小店，包括路边和广场，都在举办各种展览，这也为广大民众参与设计周创造了条件。近年来，国内一些城市的设计周，如北京设计周、上海设计周等也发展迅速。但从宣传度、影响力，以及最重要的展览规模来看，它们都不如“全球最大的设计周”。 “米兰设计周还有很大的差距。米兰设计周的巨大成功也离不开其庞大的交易市场和强大的资源整合。这些因素一旦有效汇聚在一起，将成为米兰设计周成功的决定性力量。”值得一提的是，在国际家具展上，我认识了中央工艺美术学院（现清华美院）校友、创始人、现任主要负责人曾辉先生。北京设计周（见图）他表示，这次来米兰设计周就是为了学习。

▲米兰设计周七大展区▲

▲设计周地铁站广告▲

▲认识北京国际设计周负责人曾辉先生▲

02

《潮流印花》：您这次参观了哪些展会（展区）？您认为最大的亮点在哪里？您有哪些经验和见解？给你印象最深的是什么？

崔伟：我一一参观了米兰设计周的七个展区。如果要谈2017米兰设计周的亮点、感悟和感想，我个人认为本届国际家具展提出的主题词“理念、创新、科技”最能体现今年米兰设计周的内涵。留给我的。整体印象完美体现在本届设计周的展览、作品、论坛、研讨会等各个方面。

03

《潮流印花》：能给我们介绍一下您印象最深、在这次旅行中看到的最喜欢的作品吗？

崔伟：这次米兰设计周，给我留下深刻印象的展览和作品简直数不胜数。毕竟，这是全球水平最高、规模最大的设计周。有机会参加展会的设计师和品牌，无论背景如何，都拥有良好的设计能力，甚至是各个行业的佼佼者。由于我近年来的教学、研究和实践主要集中在色彩和设计趋势两个领域，因此无论是在这个领域的作品还是展览，我个人认为在托尔托纳展区举办的瑞士“斯沃琪腕表主题”影响最为深远的有德国新锐设计师的“1820展”和瑞士MOOOI展。前者将色彩与图案完美结合，凸显品牌鲜明的设计风格（见图）；后者则采用色调分区的形式将几种不同的主题表现得非常生动，充分展示了色彩分区和突出主题的特殊功能（见图）。以35岁以下年轻设计师为主的“卫星展”展出的作品，不仅设计新颖超前，而且可圈可点。展厅的空间设计也极其考究：放大的三角形、方形图案元素以及黑、白、灰+灰（灰蓝、粉色、浅黄等）等的巧妙组合，让这座博物馆未来设计师的主题。恰如其分（见图），充分展现了年轻一代参赛设计师前瞻性的设计意识、良好的审美情趣和广阔的市场前景。我个人认为，这次展览是本届国际家具展众多展览中最能凸显设计智慧、代表设计未来发展方向的一个展览（见图）。相反，其他展会多为商业活动，缺乏创新和亮点。或许这样的判断也与我个人注重设计创新的理念和观点有关。

▲瑞士时尚腕表主题展▲

▲德国1820家居展▲

▲卫星展展馆设计▲

04

《潮流印花》：欧洲设计师很擅长用色彩说话。有些品牌对图案创作或色彩应用非常感兴趣。作为设计界的权威专家，您能在本次设计周之后分享一下您对图案和色彩设计的看法吗？有什么灵感或新想法吗？

崔巍：我个人一直认为欧洲设计师，尤其是意大利设计师是世界上善于用色彩和图案说话的最佳代表，比如大家耳熟能详的PUUCI、ETRO、Dolce&、PRADA等对国内产业界和消费者而言。 GUCCI等，哪个品牌不靠色彩和图案取胜？ ！图案和色彩几乎已经成为意大利设计向世界突出的标签或典型象征。这些品牌包括时装和家居产品。本次设计周，他的作品依然延续了他鲜明的品牌设计风格，即绚丽的色彩和丰富的图案。本次展出的新品颜色主要强调今年国际上最流行的硫磺色，以及近年来流行的渐变色、黑白、紫色等。而且，这些色彩还形成了强烈的对比，使得整个展厅充满了强烈的视觉张力。在图案上，本版更倾向于具有浓郁波斯传统丝织风格的抽象图案，同时使用少量野性或民间风格的花卉等比例夸张的图案（见图）。像这样注重图案和色彩的品牌在设计周上随处可见，可见两者的重要性以及消费者对它们的喜爱程度。在商业高度发达和成熟的今天，市场显然是决定品牌风格和特色的决定性因素。如果没有消费者的支持，这些以图案和色彩着称的品牌不可能在激烈的市场竞争中吸引如此多的关注并取得良好的营销效果。对于国内设计界的启发是如何根据自己的市场定位、产品功能、品牌理念等进行有针对性的色彩和图案设计，最重要的是能够制定并坚持固定的设计风格来强化品牌认知度。而且，在历届设计周中，图案元素一直是设计周中最美的风景。许多展览和产品都在展厅背板上大面积使用了美观、创意、个性化的图案。 、产品、宣传等（见图），从而营造良好的展厅氛围、设计风格或流行趋势。总之，学会“用色彩和图案说话”是当代国内设计师应具备的专业素质，也是不可或缺的创新手段。

▲展厅▲

▲国际家具展上用作装饰背板的图案▲

05

《潮流印花》：纵观过去几年的设计周，就我个人而言，最吸引我的就是那些色彩与材质结合得很好的设计。您每年都会做很多研究，那么从设计、色彩、图案等方面来说，2017年设计周的流行趋势是什么？

崔巍：从2008年开始，北京服装学院色彩中心“国际设计趋势研究组”就在米兰设计周、米兰设计周等四大国际时装周上对色彩等设计元素的发展趋势进行了专题研究。年年如此，成果丰硕。本届米兰设计周，参与考察的五位调研组成员（见图）认为，从色彩上看，明黄色（见图）、粉色、蓝色、绿色、迷幻色彩是继上届之后最受欢迎的颜色。 - 现场调研和集体讨论。颜色（见图）是最受欢迎的；在图案方面，广泛采用写实图案（见图）、抽象几何图案（见图）、纹理图案（见图）、装饰图案等，其中以写实风格图案最为流行。最引人注目；在材料方面，环保材料、新材料、混搭材料等很受欢迎。其中，最让我难忘的是用废纸屑、蛋壳、咖啡豆渣、发丝、生活垃圾等经过特殊加工制成的材料和制品；从形状上来说，常见的是框架式、有机式、圆形等、模块式等；从工艺上来说，手工、编织（见图）、镂空、渲染等比较有代表性。因此，国内设计界应该关注和重视本届米兰设计周所呈现的这些设计趋势，并将其作为未来设计创新的重要参考。以上设计周呈现的流行趋势能否成为下一阶段国际家居、设计、时尚等的主要元素，值得关注！

▲北京服装学院色彩中心“国际设计趋势研究团”亮相米兰设计周▲

▲硫磺色▲

▲配色▲

▲写实图案▲

▲抽象图案▲

▲纹理图案▲

06

《潮流印花》：米兰作为国际设计之都，每年都会有各类设计师的作品在这个舞台上展出。中国设计以独立的声音登上舞台。如果想要处于领先地位，中国设计师需要做出哪些努力？中国设计与米兰或国际设计有何差距？

崔巍：近年来，国内设计师、品牌、媒体对米兰设计周的热情越来越高。在设计界，甚至有人调侃说，如果四月份不讨论“米兰设计周”，他们就尴尬了。又如，在国展中心举行的家具展上，近四分之一的参观者是中国人。其中，主要是经销商和设计师。总之，中国的“力量”在这个展区得到了最充分的体现（见图）。事实上，除了国内观众和经销商之外，米兰设计周上正在举办越来越多反映中国设计理念和成就的展览。例如，今年米兰设计周举办的颇具影响力的中国主题展览包括在米兰大学展区举办的“万物”和在托尔托纳展区举办的“融合”。前者已连续举办两年，后者已连续举办五年，影响力也与日俱增。 “一切”以国内有影响力的知名家居设计师的作品为基础（见图），“融”则以国内外新锐设计师为主，结合五种中国传统材质——竹子。使用丝、土、铜、纸作为造型元素，旨在让中国设计发出声音（见图）。两者也比较完整地反映了当代中国家居产品领域的设计现状。我还应邀参加了这两个展览的开幕式。众多参赛设计师的作品艺术水准极高，风格独特。这证明，随着经济实力的不断增强，中国设计师正在逐渐走向成熟，走向世界。另外值得一提的是，本届米兰设计周期间，我与新浪微博合作打造了#我看米兰设计#（见图）栏目，从4月1日到10日十天内，浏览量多达100次。以近670万的阅读量，一度位居微博“文化艺术”新闻排行榜第一名。这足以说明中国各界对米兰设计周的高度重视。应该说我也为米兰设计周在中国的推广做出了特殊的贡献，哈哈！

▲《一切》▲

▲《蓉》▲

▲ #我看米兰设计周#▲

07

《潮流印花》：据了解，在设计周开幕前夕，您也参观了米兰理工大学艺术与设计学院。据了解，米兰理工大学艺术与设计学院每年都会在米兰国际设计周期间举办优秀学生作品展。本次同济大学作品展也在这里举办。看完这两个展览，您有什么感受？ ？中外学生在审美、色彩等方面都有各自的特点，国外有哪些东西可以让国内院校学习呢？

崔巍：据悉，同济大学设计学院与理工大学设计学院是友好学校。从设计周期间在理工大学艺术设计学院二楼举办的展览来看，同济大学设计学院的作品更注重设计实现（见图），而同济大学设计学院的作品则更注重设计实现（见图），而理工大学更注重理念创新（见图）。究竟谁强谁弱还很难说。但就设计的本质而言，创新创意才是设计的生命和核心。但如果缺乏良好的呈现手段，无论设计多好，也不会一目了然，不利于视觉判断。从宏观上看，国内设计教育注重技能，而国外设计教育注重创造力。过去和这次与在欧美学习的国际设计学生交谈时，他们的共同反映是，外教要求每个作业或主题的设计都有出处，并鼓励设计独特。相反，画面的呈现效果并不像国内那么重要。就个人的设计理念而言，我还是更喜欢创造性的思维和方法。因为毕竟，如果缺乏创造力，设计就没有生命和存在的价值。我国设计行业“山寨”情况之所以严重，是因为国内设计教育不注重创造性思维、方法、能力的培养。因此，我们在与欧美设计发达国家的学校交流时，抓住机会多了解、学习一些关于创新的好的理念和方法至关重要。也是尽快提升国内设计师创新能力的正确方向和重要途径。 。

▲同济大学设计学院作品展▲

▲理工大学设计学院作品展▲

08

《潮流印花》：你是专业人士。作为一名大学教师和设计从业者，您每年都会对米兰设计周进行深入调研，学习米兰的国际教育经验。如何更好地培养更多具有国际视野的国内图案设计学生？

崔巍：北京服装学院色彩中心之所以每年花费大量的精力、时间和费用进行“国际设计趋势”研究（见图），其核心目的就是利用我们的拥有专业的平台资源优势，帮助国内设计领域的从业者了解国际最新的设计发展趋势。当代设计创新不仅来源于设计师的才华、经验和灵感，而且来源于国际设计发展的大趋势。因此，掌握设计趋势信息对于设计师和品牌来说都至关重要，甚至是决定最终市场成败的决定性因素。随着互联网的发展、市场的开放、交通的便利，世界真的变得越来越小。我们国内的设计师、品牌等如果想要开发出能够参与国际设计、全球市场乃至国内竞争的新产品，并受到当代消费者的欢迎，那么就可以及时洞察国际设计的发展方向场地。看来是不可或缺的。如果有了这样的设计意识，掌握了相关的设计信息和创新方法，那么设计出符合国际发展趋势的设计，包括图案，就会水到渠成。遗憾的是，国内大部分开设可培养图案设计师的染整、织造或纺织设计专业的院校很少开设与其相关的课程。这也是我们国内的图案设计师，包括室内、工业等专业的设计师普遍缺乏国际视野的重要原因之一。

▲北京服装学院色彩中心出品的《2016米兰设计周色彩研究报告》▲

09

《潮流印花》：以前米兰设计周的参与者很讨厌拿着相机的中国人，因为他们知道他们会偷拍照片、抄袭设计。近年来版权保护环境有改善吗？米兰设计周参与者或企业品牌推出了哪些政策来保护设计师版权？国内版权保护有哪些可借鉴的地方？

崔伟：就我参加米兰设计周的经历和感受来说，设计周上展示的大部分产品和作品都是公开展示的，所以无论中国还是外国参观者拍照都不会受到影响。任何限制。干扰。从某种意义上说，设计周是参与品牌和设计师推广其新开发的产品或宣传自己的机会。这也是拜访设计师、品牌等“免费”获取各种信息的机会。您获取设计信息、灵感等的首选之地。因此，据说两人是一种“相辅相成、各得其所”的关系。也许是因为设计周的侧重点不同，我对如何保护设计师的知识产权没有相应的深入了解，也无法为此提供准确的信息。不过，如果国家，特别是你们“瓦蓝”这个互联网模式创新平台，想更多地了解这个领域，我也可以介绍国外相关领域的专家学者来解答你们的问题。通过此举，将为国内相关领域的版权保护政策提供参考，或者为此提供有价值的、好的建议。

最后我想补充一点，虽然多年来我参观过国内外很多设计周，但在我个人心目中，我一直认为米兰国际设计周是一个真正属于设计工作者的盛大节日。如果不身临其境，很难体会到这样的感觉。也正因如此，我对意大利成为设计、时尚、艺术强国的能力有了更深刻的认识。总之，通过本次设计周的全面考察，我对创新、材料、工艺、色彩、图案……有了更新的认识，获得了更多的启示，这对我今后的专业教学和学术研究都将大有裨益。对于研究和设计实践而言，显然具有极其重要的参考价值和指导意义。

【崔巍简介】：北京服装学院教授，​​125本国家级教材《纺织艺术设计》主编，《中国大百科全书（色彩与时尚版）》主编，会员中国纺织流行趋势、中国流行色彩协会专家委员会委员等。长期从事色彩、流行趋势等方面的教学、研究和实践。

:2017米兰设计周系列报道

不久的将来，本杂志将推出一个重大的

“2017米兰设计周十大最美色彩设计”

“2017年米兰设计周”

《崔巍教授谈2017米兰设计周》

《2017米兰设计周流行趋势》

“2017米兰家具展最美色彩设计”