回忆 1997 年的高中时光：文科补习班宿舍的故事

xinxi1368

1997年，我在一个小县城上高中。一下课时间一到，我就去文科补习班的宿舍抽烟。文科补习班的宿舍旁边就是一个开满荷花的鱼池。这是一排半土半瓦的民国时期房屋。他们有木门和木窗。它们非常宽敞明亮。宿舍门半开。一根粗铁丝从两扇门中穿过，绞在一起，并加了一把挂锁，将门锁上。锁门是绝对有必要的，因为有一天我们看到宿舍里一扇厚重的木门突然倒下来，差点没被撞到的同学尖叫着跳进了鱼池里，惊呆了。这样的宿舍没人关心。他们弹吉他、听广播、抽烟、打赌、睡觉。半夜的时候，鱼塘边就会有人钓鱼。天冷的时候，有些人会拆下床板或书桌来生火，甚至烤鱼。很多年后，我一定会想起在文科补习班的宿舍里第一次听到徐巍的歌的那个早晨。那天早上，广播里传来了田震演唱的《坚持》。她的声音浑厚、饱满、有力。我听到一种压抑的激情被宣泄出来。当时我觉得女声应该是罗琪或者卫华。但我很快就发现我错了。听了四年中国摇滚，还是听错了（因为错过了1995年的经典合辑《红星一号》，里面有田震的《坚持》和徐巍的《两天》），主持人这么说由田震演唱，词曲作者为徐巍。我不知道许巍是谁，但我喜欢这首旋律和歌词，“每次面对你，我都不敢看你的眼睛。”你在说我吗？主持人随后播放了徐巍的歌曲《我想念的城市》。一开始的木吉他和电吉他的声音显得轻柔而沉重，一个男人低声说道：“我想念的城市已经是黄昏了，为什么？”我一直对你一心一意……”他似乎在诉说着什么，他一定很累，也很可怜。

我把香烟夹在怀里，聚精会神地听着。当我听到他喊完“当风掠过……”的时候，在吉他声中，我深深地吸了一口香烟，良久才吐出。我很兴奋，也很着迷。这首歌震撼了这个人。几天后，我去新华书店翻阅档案柜。我被一盒黑白封面的磁带吸引了。黑色封面的中间有一张照片。画面很暗。漆黑的天空下，一个男人拎着一对沉重的录音带。翅膀趴在地上，仿佛即将起飞。封面文案是：许巍、在别处、中国摇滚新希望、红星制作公司、推荐曲目《我的秋天》、《我想念的城市》……我的心跳得厉害，立刻就掏钱了。销售人员说他们只有两盒这种胶带，我买了第一盒。这是我见过的写得最好的唱片或音乐评论。 “中国摇滚乐的发展史，就是一部中国现代青年的精神史。”他一开始就语气不容辩驳。 “在这个所谓的大金融时代，经济至上造成了享乐主义普遍存在的根源，而当我们看到仍有一些处于时代边缘（前沿）的年轻人在为独立和个人价值而奋斗时，当我们想一想，我们发现他们似乎是这个被金钱控制的愚昧时代的希望——而摇滚乐就是他们的有力武器。 ”说得好！接着往下看，“对于一个有着五千年拒外文化历史的国家来说，摇滚乐的待遇不会比车载彩电好，当然也不会。比鸦片更糟糕。”程在思接着，我想起了我的同学，因为把头发染成了黄色，被校长责令休学一周。

“有些歌是为白痴写的，比如虚假虚伪的爱国主义，花前月下吟诵的纯真士绅，外表坚强却像军人的中年男子……”白痴太多了我们周围。 “在这个科技至上的时代，真爱依然重要、必要……因为物质生活的丰富无法改变精神日益苍白、情感逐渐贫乏的现实。”最后一句话确实引起共鸣。音乐应该是为了这个。这就是文案应该如何写的。这份文案不是严俊或郝方写的。起初我以为这是他们中的一个人写的。我插入了磁带。第一首歌是《我的秋天》（我想他一定很喜欢《天镜沙*秋思》这首歌）。开场的鼓声仿佛从内心深处敲击而来，震撼人心。许巍的声音低沉、压抑、无奈，“没有人会注意到，这座城市的秋天，窗外阳光明媚，我却没有温暖。”沧桑的声音，沧桑的歌词，整首歌温暖而又温柔，各种乐器的编排错综复杂，甚至还包括一把大提琴（我认为大提琴是用来表达忧郁的声音的）。摇滚乐也可以听起来如此美妙。再看音乐人名单，李彦良、岳浩坤、赵牧阳、栾树、张亚东……这个名单好熟悉啊！我有理由相信这是一张顶级专辑。第二首歌曲是同名主打歌《》。吉他噪音的轰鸣让我越来越兴奋，紧接着是许巍的电子失真音（我也不知道是不是？），颇具实验性，“就在我进入的那一瞬间，我真想死”在你怀里。”哦，歌词有点暧昧。当吉他声再次疯狂响起时，我完全融入了歌曲中，和他一起唱道：“爱如花，永不绽放，欲望如花，野草疯狂生长。”

（不知道这首歌和同名小说有没有关系？）。下一首歌是《我想念的城市》，我以前听过。许巍在这首歌里显得更加孤独和郁闷。他默默地倾诉着对一个人的渴望（或者某种向往）。他悲伤又无奈……器乐轻柔而厚重，伴着他温柔而厚重的歌声，悬浮在平静悲伤中的音符就像冰天雪地中即将爆发的火山。突然，手指划过一根长跨弦，声音响起，他爆炸了！他咆哮着，“风过去的时候，没能吹走这座城市里厚厚的尘埃……”，他的声音沙哑，我的心情和那天早上一样兴奋。我把磁带翻过来，又听了一遍这首歌。第四首歌是《树》，一首比较轻快的歌曲，“我站在夏日的黄昏，……一只鸟踩在我的肩上。”歌词很有诗意，有很好的意境。虽然很淡，但许巍骨子里的忧郁气质依然溢出。我注意到这首歌里有一个额外的乐器。音乐家名单表明它是铜管乐器。我想到了单簧管（不知道这样对不对？），整首歌听上去有英国摇滚的感觉，温暖热情。第五首歌是《永恒》。我个人认为这是专辑中比较平淡的一首歌，没什么可说的。第六首歌是《青鸟II》，有一种冷漠荒凉的气氛让人心颤，“秋天明媚的阳光依然照耀着我遥远的幻想（悲伤）”，他的幻想依然是幻想，悲伤依然悲伤，他对未来充满幻想，如今却陷入泥沼，歌声悲伤。

“我穿过了破碎的幻想和周围所有冰冷的目光。”我们很容易被这句话所感动。第七首歌是《水怪》（我想起了王小波的《绿毛水怪》）。 《水怪》的开场有点迷幻，尤其是窦婴的女声响起，更增添了迷幻的气氛。这是一部冰冷又感人的作品，甚至比《青鸟II》更令人感动。中间响起吉他声，“我听不到你的歌声，只有风声……”许巍有些不知所措，但最终还是唱道：“无论多大的力量都没有关系。”就是，无论怎样的悲伤，我一直都是这样，没有方向”，一副冷漠的样子。也许是因为麻木？ （有趣的是，这首歌里收录了窦唯的姐姐和妹夫窦颖和张亚东，如果窦唯能在这首歌里加入他独特的风格，人声打的鼓或者笛子什么的，这是他们一家人唯一一次合作，1998年窦唯在南宁为张楚吹长笛。）第八首歌是。 《路的尽头》（歌名也可能来自同名小说《在路上》），这首歌唱得比较有力，鼓点快速有力，吉他噪音贯穿始终，但是没有什么亮点。 “我看着他们的脸，那种自以为是、阴险的表情。”他们是谁？ “这条路的尽头会不会有另一个世界？我所有的幻想都不再遥远。”他的路的尽头在哪里？我希望他不是这样的。第九首歌是《安静》，我最喜欢的歌曲。节奏控制得好，歌词写得好，音乐编排得好。我只能用“好”两个字来形容。器乐的运用非常细腻。两把原声吉他中和了电吉他冰冷的钢声。 ，让整首歌曲清凉而又温柔，低音若隐若现，吉他RIFF贯穿始终非常微妙，饱满的键盘让歌曲更加悦耳，尤其是间奏和尾奏，非常出彩。 。

片尾强烈的吉他噪音、音量可变的强劲鼓声、温暖清亮的键盘声仿佛水与火共存，和谐共鸣，形成一道绚丽的风景。整首歌就像一条缓缓流淌的河流，然后大雨倾盆而下。徐巍在这首歌里写出了幻想和幻灭。他在这张专辑中想要表达的孤独、迷茫、悲伤、等待、绝望，都在这首歌中展现得淋漓尽致。 “总是在每一个黄昏，每一个孤独的夜晚，我静静地行走在我的世界里，用我的幻觉触碰着你遥远的美丽，每一个夜晚的等待……”这凄美的爱情……最后一部分是一首英文歌，“远方”，似乎呼应了第一首歌《我的秋天》中的“幸福如此遥远……”。专辑中没有给出这首歌的歌词。我只能听懂一句话：“”，整首歌的基调依然是平淡、压抑、迷茫，旋律还不错。作为结局，也许徐渭想表达一个模糊的形象，只能领会不可描述的东西，所以省略了歌词。整张专辑气氛阴沉压抑，使用了大量的吉他噪音，让我们听到一种压抑的激情流淌和宣泄。各种乐器的精致演绎，让这张专辑优美动人，令人叹为观止。听听吧。正如文案所说，这张专辑只能用“杰出但不独特”来形容。徐巍赢得了我的心。从此，我每天听这盘磁带，每天买一块AA电池，每天在徐巍编织的世界里徜徉。高中毕业后不久，我的女朋友和我分手了。她说我颓废没动力，听的音乐太颓废，还整天逃课，原因有很多。

她说她想上大学。我不想上大学，我告诉她。其实我也想上大学。 9月，我高考通过后，搬进了荷花开满的鱼塘旁边的一排宿舍。当时，由于学校不敢在里面养鱼，鱼塘已经变成了纯粹的荷塘。我用红色油漆在宿舍的两扇门上画了“别处”几个字。没有人知道这意味着什么，我也不认为这意味着什么。我看到其他宿舍的门上都画着“福”字和“寿”字。这很有趣。后来我也上了大学，在传说中美丽的相思湖畔。那一年我买了一台CD机。我去了新华街金湾音像书店，花了70元买了一本正版《在别处》。当时是三条圣诞老人的价格，但我还是毫不犹豫地买了。就像我毫不犹豫地买了磁带一样，我觉得我必须尊重这张专辑。我是在迷茫的状态下进入大学的，抽烟喝酒，逃课睡懒觉，去网吧跟女生约会。偶尔，我和闺蜜会去晴川桥或者步行穿过景乾园到邕江边。有时我们会陷入恶作剧。这段时间，我一直在关注许巍，发现他是一个像村上春树、王家卫一样孤独的人。徐巍推出第二张专辑《那一年》。我立刻就得到了这张专辑。除了《故乡》、《方向》、《闪亮时刻》之外，其他曲目我没有什么感觉。到了《时光*行走》的时候，我对许巍已经没有感情了。看到他频频出席各种颁奖典礼、演出、采访，我心里很失落，好像失去了什么。我不怪他。如果不参加颁奖典礼，他可能会像窦唯一样，整天在北京后海流浪，靠吹笛子谋生……人生就是不断的失去。